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Tag - Dessins

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jeudi 28 avril 2011

Iris bleu de cobalt

Photo©Sylvie Niel Bientôt dans nos jardins …

Photo©Sylvie Niel

Plat à décor d’iris.
Ogata Kenzan (1663 – 1743) Kyoto, époque d’Edo XVIII siècle.
Terre cuite, décor en bleu de cobalt sous glaçure. Musée Guimet, Paris.

  • Exposition

Edmée Delsol expose à Lille du 5 mai au 4 juin 2011 à la galerie Geneviève Godar, 10 rue Masurel. Tél : 03.20.31.23.73
Du mardi au vendredi de 14 h à 19 h et le samedi de 10 h à 19 h.

mercredi 9 février 2011

Art urbain / 6

Photo © Sylvie NIEL Yeux bleus et lèvres rouges à Paris, rue de Bucci.

Photo © Sylvie NIEL

Revoir Art urbain / 5.

Boronalli-_Fractals-_The_Colors_of_Infinity_directed_by_Nigel_Lesmoir-Gordon_1295039550670.jpg Boronalli.blogspot.com
Voila un site à regarder quotidiennement pour la qualité de son contenu. Vous y verrez des films courts qui traitent de l’architecture, du cinéma, de la danse, de la musique, de la nature … et aussi, un tableau virtuel à l’univers coloré différent tous les jours, création de l’auteur du site.
En lien dorénavant sur mon blog.

mercredi 19 janvier 2011

David Hockney, dessins, iPhone et iPad

Photo©Sylvie Niel David Hockney a commencé à dessiner avec son iPhone un matin de son lit où il voyait le soleil se lever : « C’est un médium lumineux qui se prête très bien au traitement d’objet également lumineux. » C’était en 2008. Depuis, il a créé des centaines d’images avec ses pouces et ses doigts directement sur l’écran de l’appareil en modifiant les couleurs et en superposant épaisseurs et largeurs différentes. Avec l’Ipad, il a pu passer à des dessins plus complexes sur une surface plus grande et a découvert de nouvelles fonctionnalités comme refaire un dessin à rebours en appuyant simplement sur une touche : « Je ne m’étais jamais vu dessiner auparavant… ».
L’exposition « David Hockney : Fleurs Fraîches » montre le travail de création du peintre à travers 3 supports, l’iPhone, l’iPad et la projection numérique. Ce qui est vraiment intéressant, c’est de voir David Hockney créer à partir de ces supports numériques. Avec ses doigts, il fonctionne exactement comme si il avait des pinceaux. Les dessins sont vifs, colorés, précis.
Formidable leçon d’adaptation aux outils numériques de la part d’un monsieur de 73 ans.
Cette exposition d’images lumineuses se termine le 30 janvier à la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent à Paris.

Photo©Sylvie Niel

Photo©Sylvie Niel

Photo©Sylvie Niel

« J’ai toujours prôné la pratique du dessin. Apprendre à dessiner, c’est apprendre à regarder, et apprendre à regarder ne fait de mal à personne ! Je disais en plaisantant : qui aurait cru que le téléphone ramènerait le dessin ? » David Hockney.

Voir une vidéo de l'exposition ici.
Site de David Hockney.

mercredi 12 janvier 2011

Art urbain / 5

Photo©Sylvie Niel Nez rouge.
Paris quartier des Halles.

Photo©Sylvie Niel

Revoir : Art urbain (ou Street art) 1, 2, 3 et 4.

lundi 3 janvier 2011

Palette de thés

Photo©Sylvie Niel Joli conditionnement coloré pour cet assortiment de thés présenté dans des tubes chez Le Palais des Thés.

Photo©Sylvie Niel

Photo©Sylvie Niel

samedi 25 décembre 2010

Chat jaune sur les toits de Paris

Photo © Sylvie Niel Vu du Centre Pompidou à Paris.

Photo © Sylvie Niel

affiche_film.JPG Et à propos de chat, voilà un dessin animé français plein d’esprit qui ravira les enfants (à partir de 6 ans) ''Une vie de chat'' d’Alain Gagnol et Jean-Loup Felicioli, produit par le studio d’animation Folimage situé à Bourg-lès-Valence dans la Drôme.
C’est l’histoire d’un chat qui partage sa vie entre deux maisons. Le jour, il vit avec Zoé la fille unique de Jeanne, commissaire de police. La nuit il escalade les toits de Paris en compagnie de Nico, un cambrioleur. " Un polar pour enfant, mais aussi la rédemption de deux êtres." dino_uneviedechat.jpg
Le dessin animé, produit également par Folimage, présenté juste avant le film est un petit bijou d'animation.

dimanche 28 novembre 2010

Archi & BD

Photo © Sylvie Niel L’exposition ''Archi & BD, la ville dessinée'', à la Cité de l’architecture & du patrimoine à Paris au Palais de Chaillot est prolongée jusqu’au 2 janvier 2011. Si vous ne l’avez pas vu, n’hésitez pas, vous passerez un bon moment y compris les enfants.
150 auteurs sont représentés à travers 350 œuvres sous forme de planches, d’illustrations, de photos, de films… « L’exposition aborde toutes les facettes de la représentation de la ville dans la bande dessinée et englobe les thèmes de l’architecture, de l’utopie, de la politique, du social, de l’Histoire, du design…, tout en valorisant la dimension graphique et artistique de la ville. »
On retrouve parmi les dessins et maquettes exposés, des grands noms de l’architecture comme Claude Parent, Rem Koolhaas, Christian de Portzamparc ou Aldo Rossi dont j’ai souvent parlé dans ce blog.
Les fans de BD reconnaîtront Baru, Nicolas de Crécy (qui a illustré l’affiche de l’expo.), Druillet, Enki Bilal, Hergé, Moebius, Jirô Taniguchi, Reiser, Zep, entre autre…
Cette ballade chronologique de l’architecture à travers la BD (ou l’inverse) de la fin du XIXe siècle à nos jours est un petit moment de plaisir, on ne s’ennuie pas une seconde.
Les illustrations ci-dessous sont issues de la grande fresque dessinée - en noir et blanc - par François Olislaeger « La ville dessinée – 2010 » à l’entrée de l’exposition.

Dessin François Olislaeger. Photo © Sylvie Niel

Dessin François Olislaeger. Photo © Sylvie Niel

Dessin François Olislaeger. Photo © Sylvie Niel

Dessin François Olislaeger. Photo © Sylvie Niel

La Cité de l’architecture et du patrimoine possède un fonds d’archives de centaines d’architectes français du XXe siècle ; pour augmenter la visibilité de ce fonds, le Centre d’archives a entrepris de créer des expositions virtuelles à partir de ses collections. La première est actuellement en ligne sur le thème « Les logements sociaux en France ».

mercredi 29 septembre 2010

Tissus au musée Guimet

Photo © Sylvie Niel Gros plan sur une série de tissus photographiés au musée Guimet à Paris, exposés dans la galerie Jean et Krishnâ Riboud. Une belle déclinaison de matières et de teintes aux harmonies profondes : rouge carminé, prune et bleu/violet, rehaussées de blanc et de jaune mordoré.

Photo © Sylvie Niel

Photo © Sylvie Niel

Photo © Sylvie Niel

Photo © Sylvie Niel

Art princier de l’Inde moghole, des sultanats du Deccan et du Punjâb de la seconde moitié du XVIe siècle jusqu’au XIXe siècle.

Merci au musée Guimet qui permet (et c’est de plus en plus rare pour le souligner) de faire des photos (sans flash) des œuvres exposées et ainsi de les partager.

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